逝去岁月:洋人镜头中的民国上色老照片
刚看到这组上色的老照片的时候,我的第一反应并不是因为它的年代久远——而是因为它好像刚刚发生过一样。颜色一上来就使衣料的光泽、墙面冷暖的变化以及人的皮肤和眼睛都变得生动起来。你会发现,在我们的想象中模糊不清的民国时期,其实很具体:帽檐上弧度的形状、扣子反光的样子、屋内那盏灯泡独自亮着的情景都会提醒你——这不是课本上的时代,而是人们真实生活的一个瞬间。
第一张最吸引我的就是三顶方帽子。不夸张,但是很硬朗,边沿像是被熨斗烫过一样。“三人坐姿各不同:左边的侧着头的样子好像在忍住笑意;中间的微微抬头显得十分稳重;右边的一位直接把手臂抱起来一副“我就是这样”的样子。”衣服也有意思外是深色袍子里面是一层浅灰带有一点丝光,像礼服又似常服。不提年份的话你会认为这是哪个学校毕业的时候拍的照片吗?
第二张一下把我拉到屋里去:床沿、箱子、墙上挂着的照片,以及一只裸露的灯泡。男的是弯着腰整理东西的动作很熟练;女的是站在旁边低头翻衣服的样子,浅色旗袍线条干净利落,头发烫成波浪状,肩背轮廓显得特别“洋气”。但是屋子里又没有那么洋:墙面破旧不堪、杂物杂乱堆放在一起的房间就如同许多家庭一样只有这么一间房要完成所有的事情。最真实的是不是摆拍?而是忙于赶路、忙于生活的眼神——行李箱打开的时候,日子也开始摇晃了
第三张看了半天,就是大衣的“毛”。一长串垂下来的感觉很像羽毛一样厚得夸张地压在肩上整个人都显得更重了。帽子戴得很整齐,胸前的一排扣子亮着光,斜挎着带子的颜色非常显眼,并且故意让人看到身份。左边的人眼睛直视前方,右边的人嘴角下陷了一下,似乎冷酷又疲倦的样子。照片中地面是灰白色的,在背景上还有砖墙的存在感很强却没有进行任何装饰反而更加凸显出那种“站一会就得继续走”的紧迫感
第四张特别生活:一个孩子坐着,嘴巴大开着,旁边的人用手托住自己的头,另一只手拿工具伸进去。围观的人离得很近,眼睛里既有紧张又有好奇。最让我关注的是棉衣的部分是厚的、旧了还有点油光,并且袖口磨损得发白。墙边竖立的文字牌虽然看不清楚全部内容,但是“街头招牌”的感觉一下就出来了。今天我们去拔牙的时候用的是白灯和消毒水以及预约号;而那个时候则是把疼摊在大家面前让大家一起皱眉。你小时候见过路边坐下来就能治的场景吗?
第五、第六张连在一起,人群都裹着棉袄帽子压得很低,地上湿黑一片,并且边角上还留有雪的痕迹。有人伸出手指头往前挤的人群中也有一个站在旁边看着中间人吵架的样子,在这里可以找到一些线索。看他们的脸不是戏剧化的“表演”,而是冬天被风吹得紧巴巴的表情。衣服上的补丁和褶皱处都表达了这件衣物穿了很多年:**每一道皱纹都在说,这件东西已经穿着很久了”。那个时代的公共空间离得很近,家里的事情也可以变成大家的事。
第六张中有人拿着棍子,周围的人一边后退、劝说,动作都停在空中。你会突然发现:老照片并不总是静止的。也会留下一个“瞬间的火气”。最让人揪心的是旁边那位戴着帽子兜的人脸露出来一小块,像是冷得不行又不敢走的样子。围观的人很多,但是能帮忙的却很少——这句话放到今天也并不少见。
第七张一直看下去。老妇人抱着(或者背)一个小孩,小孩的头很光亮地靠在她的怀里,非常安静的样子。她穿的衣服厚得像棉被一样,颜色是灰蓝色,并且边缘上沾着泥巴,裤腿也被磨出了毛边来。笑起来有些勉强,但是眼睛里却有光芒——那种“我还行”的光芒。背景为大院墙、门洞等地方,在这里显得很冷清寂寞。很多人怀念过去的时候总是喜欢看繁华的一面,而我认为这张照片最能体现日子:不是亮不亮堂的问题,而是能不能熬过去的难题
第八张一下热闹起来:女人戴着圆眼镜,袖子挽起,手里忙着,盆里一个胖乎乎的婴儿被托着。旁边还有人看呢,表情很认真得好像在上课一样。你注意到了吗?院墙上的木格窗、栏杆上红色的部分都是比较讲究的人家所特有的。“孩子皮肤染色之后看起来红润起来”,反而更能体会到当时手忙脚乱的情景:水温适不适合用?会不会哭呢?毛巾放在哪里好呢?这样的情况今天也出现了,只是把浴盆换成了恒温的水和手机拍照。但是那份紧张与爱意并没有减少一分一毫。
最后一张特别有“碰面感”的:一位外国女士站在中间,手里好像拿东西在示意的样子,旁边是穿素色衣服的本地妇女,神情有些拘谨又专注。桌上还有一个印着字母的罐子,可能是某种奶粉或者是日用品。你会发现,“洋人镜头”最让人复杂的地方就是这里:他们用一种距离感来拍摄画面中的人物,并且这些人物又是真实的,在这样的情形下你不能把一个词就概括了。“上色拉近了彼此之间的距离”,甚至可以想象她们说话的语气,试探、好奇、不太熟练地客气。
看完这些照片之后,我反而不想立刻下结论。老照片之所以耐看,并不在于它是否古老,而在于它保留了那个时代最具体的瞬间:衣服的沉重、房间的小巧、冬天的寒冷、孩子体温的变化以及人群间无法言说的情绪。哪一张打动你最多?或者说,在照片中哪一个小小的细节会令你暂停脚步呢?欢迎在评论区留下你的想法。